与其说星辉是一家影视制作公司，不如说它是周星驰的电影工作室。一个由艺术家当老板的电影公司，常常会做出难以理解的商业选择。“他可以几年拍一部电影，但别人吧可以啊，大家都要吃饭啊。”罗伟豪说。

　　但周星驰并不愿意拿他心爱的电影去挣快钱。香港著名动作导演程小东说，“如果周星驰想靠拍电影挣钱，会有很多人送钱给他。”周星驰的搭档、香港音乐人黄英华说，“如果他只为了钱，那他容易了。拿自己的名字出来，不用冒那些风险，不用那么烦。他头发都白了。”

　　旧日搭档、伙伴为什么先后离周星驰而去，局中人说法不一。他被描绘成一个冷酷无情、不关心他人感受的家伙。周星驰总是对此保持沉默。他对自己要求严格，也希望每个人都能像他一样，一场戏想出6种以上的表演方法；与电影有关的任何环节，不找到最好的方法绝不放弃；一部电影，要一直修改到最后一秒，做得更好。

　　“他跟很多人又矛盾都是在创作上的摩擦，都不是因为钱、利益。”黄英华说，“他学习东西很快，一下就能超越你。这会让很多原来指导他的人难以接受。我跟他第一次合作《喜剧之王》的时候，他对音乐什么都不懂。到《少林足球》他已经有研究了。等到《功夫》的时候，很多音乐都是他创作的。我也合作过很多香港导演，现在他是最懂音乐的电影导演了。”《功夫》100多分钟的电影配乐，黄英华翻来覆去写了半年，不记得写过多少个版本。但他觉得“这些付出非常值得，周星驰的电影配乐很特别，很多人记得”。

　　特效顾问罗伟豪也说，在周星驰身边工作是很有压力的，要熬得住。“很多人可能跟他在合作方面会有一点问题，因为要求太高，他也不太容易说一些好话，只会说这里不好。到有一天他什么都不说，就是已经好了。”他这样总结周星驰的工作特点，“不到最后一刻绝不定案。他虽然不说，但还在寻找最好的方法。那时候，现场摄影经常问我，摄影机应该摆在哪里？我说，我怎么会知道，你问导演嘛。很多人受不了就走了。也有很多人问我，你怎么还在跟周星驰？”他说，“我也是那样的人，不是那么轻易就放弃的。”

　　周星驰追求完美、爱惜羽毛的个性，也是星辉公司创办多年，始终维持有限格局，却未能成功实现商业化规模的根源。

　　多年来，周星驰发掘幕前明星，朱茵、莫文蔚、黄圣依、张雨绮、徐娇等“星女郎”，至今活跃于影坛。他也提携幕后人才，林子聪、郭子健、卢正雨都是新秀导演。转型当导演之后，他推出了《喜剧之王》、《少林足球》、《功夫》等殿堂级作品。但周星驰的创作节奏还是慢下来了。

　　电影需要团队合作，周星驰独特的电影创作方式，让他尤其需要发挥团队的力量。在周氏喜剧产量最大的时期，李力持、吴孟达、王晶、刘镇伟等一批人都在跟他合作，“在茶餐厅，拿着故事梗概，找一大帮人不断地聊”。当这些脑袋里装满故事、段子的喜剧快手们离开，在某种程度上影响了周星驰的创作状态。这不得不说是一种遗憾。尽管，周星驰自己并未停下来。

　　有人说周星驰还没有实现财艺双收，也有人对此嗤之以鼻。“艺术家给你最好的作品，你去爱他的作品就好了。周星驰创作好的电影给你视觉享受，难道你一定要他有完满的婚姻、忠于江湖义气和朋友吗？可能连我们自己也做不到。”一个在《西游·降魔篇》剧组工作过的女孩说。黄英华说，“我合作过很多导演，他是人品比较好的了。很多导演两面三刀，周星驰虽然说话直接，总能很准地戳中你的痛点，但我知道他说完了就过去了，我宁愿他这样！”

　　周星驰反思过自己的一些失败。“每个电影总是有一些做得不好的地方，遗憾就是做的不够好，下一次可以做得好一点。但那么多的错误我怎么样告诉你，我怕你写不来哦。”

　　他不肯说跟合作者的恩怨过往，倒是承认自己在商业操作上犯过一些错误。“像《长江七号》，后续衍生产品是可以开发的，但是我们就是做的不好。当然我是电影的创作者，不是一个后续产品的开发者，对吗？做得不好就要找到一个团队，让合适的人去做他合适的工作。在做这方面我过去也做得不好，现在这个团队已经找到了，并且搭建起来了，希望《西游·降魔篇》的后续产品可以做得好一点。”